Glenn A Tabor III, productor e ingeniero ganador de múltiples premios Grammy, y propietario desde 1996 de Gat3 -un complejo de grabación con múltiples salas, empresa de producción de video y escuela de grabación ubicada en Charlotte, Carolina del Norte. Glenn ha trabajado con miles de artistas, abarcando casi todos los géneros, incluyendo funk, jazz, rock, hip-hop y R&B.
Entrevista
Glenn, ¿cómo definirías tu profesión?
Me llamo Glenn A Tabor III y soy el propietario de Gat3 Productions en Charlotte, Carolina del Norte. Somos un complejo multimedia que alberga cinco estudios de grabación, una sala Dolby Atmos, edición de video y escenarios de sonido, además de una escuela de grabación para ingenieros y artistas en formación. También soy ingeniero de grabación y de mastering, así como productor.
Producir y grabar música es una carrera increíble. Es realmente algo que se pasa toda una vida perfeccionando y puliendo. Trabajar con artistas y músicos siempre resulta interesante. Te conviertes en el psicólogo -realmente se necesita eso para extraer las interpretaciones más asombrosas-. Al fin y al cabo, eso es lo que todos queremos. Las grandes interpretaciones también ayudan a lograr una gran sonoridad. Empecé a definir esto como acompañar a un artista a través de su «arco». El arco de cada uno es diferente y único, pero hay patrones. Grabé y mezclé el último álbum de James Brown (el Padrino del Soul) y su arco fue… ¡una sola toma! Él tenía la capacidad de saber inmediatamente lo que quería y entregarlo, mientras que un artista nuevo que no ha tenido mucha experiencia en estudio puede tardar días o semanas en recorrer ese mismo arco.
Cada sesión de grabación también tiene su propia atmósfera y su propio ambiente. Hay que captar rápidamente el ritmo y la sensación del artista y los músicos. Si ya han grabado antes, estudio su trabajo previo. La buena comunicación y la intuición son vitales. Al escuchar miles de grandes discos, básicamente acumulas en tu cerebro un catálogo de buen sonido del que echar mano. Por eso quiero un gran sistema de reproducción para escuchar con precisión.
¿Qué tan crítica es la calidad de reproducción de audio en los estudios?
Yo mismo probé personalmente todos los reproductores de música de calidad que existen
y Audirvāna se destacó por sonar mejor
además de ser sencillo y visualmente espectacular.
¿Sigues disfrutando de escuchar música en casa?
¡SIEMPRE disfruto escuchar música! Alimenta el alma. Al salir del estudio, escucho música a todo volumen en el coche y también en casa. Tengo un sistema audiófilo en casa para referenciar mezclas y masters que incluye muchas cosas geniales, como Krell, Chord, B&W, auriculares Audeze y, por supuesto, Audirvāna.
¿Desde hace cuánto usas Audirvāna? ¿Qué pensaste cuando lo descubriste?
Llevo casi un año usando Audirvāna. Estoy tan impresionado que lo estamos implementando en todas nuestras estaciones de trabajo para estudiantes y en nuestros estudios de grabación. Es perfecto para escuchar mezclas y masters con una calidad impecable. También es excelente para comparar tu trabajo con otros masters de distintos géneros.
¿Le hablas a la gente sobre esto?
Siempre comparto con los demás cualquier cosa que suene genial. El placer de una reproducción musical de alta calidad es una experiencia increíble, ¡y cuando otros la escuchan, quedan asombrados!
¿Cuáles son tus pasiones fuera de la música?
La música es mi sustento y mi pasión, así que naturalmente consume la mayor parte de mi vida. Sin embargo, disfruto de los autos de alto rendimiento y de algún día ocasional conduciendo en una pista de carreras -¡por supuesto, escuchando buena música!